Sigue siendo una experiencia muy interesante para las
personas que vienen a Sullana saber que la primera fundación española está a
solo 21 km de la capital provincial y que es de fácil acceso. Encima, que el
ingreso es libre. Personalmente, yo les recomiendo hacerlo con movilidad
propia, y para este video hemos usado la de Jorge Otero, a quien pueden
contactar por WhatsApp al +51933481016
El sitio que recuerda la primera fundación española en el Perú no ha perdido su tranquilidad. Y tampoco ha perdido su interés: si la
historia que aquí les cuento ya les llama la atención, no dejen de ir a su
museo. Por cierto, la carretera que la integra a la Panamericana está en
perfecto estado tal cual lo mostramos en el video adicional.
Aunque en principio, la idea de este recorrido era grabarles
esta primera secuencia, la verdad es que nos relajamos a montones haciendo este
paseo. La verdad se los recomiendo, y pueden ubicarme en todas las redes
sociales como @nelsonsullana para ofrecerles una experiencia completa. De todos
modos, aquí les dejo mis OK y KO actuales porque realmente la visita se puede
potenciar mucho más.
El 11 de setiembre de 2001 continúa siendo un hito en la historia de la humanidad, y más aún en la del periodismo. Ese día, casi todos los medios de comunicación a nivel mundial contaban cómo dos aviones se estrellaban cada uno en las torres del Centro Mundial de Comercio en Nueva York, Estados Unidos. Mientras en muchas señales, los rostros de desconcierto, angustia o nerviosismo se repetían en diferentes dosis, en Televisión Española le tocó a la presentadora Ana Blanco (Bilbao, España, 1961) iniciar el noticiero de las tres de la tarde (hora de verano en España) con una noticia de último minuto y unas dantescas imágenes en vivo, pero encima con una gran cuota de aplomo.
Mientras Blanco, quien en realidad es periodista y pedagoga, trataba de ser lo más serena en la narración de la crisis que ya consternaba a las ciudades de Nueva York, Washington, y por extensión a todo el mundo, muy detrás de cámaras, en la sala de controles, donde se decide qué imágenes se verán y se ajustan tiempos, todo era un pandemonio: órdenes, coordinaciones, más angustia, gritos, en fin. La entraña real de la televisión no es ese mundo glamoroso o elegante que se ve en pantalla; muchas veces se trata de ese caos que se forma frente a las multi-pantallas decidiendo qué, cómo y cuándo se lanza tal o cual cosa hasta los televisores de la gente.
Años después, Ana Blanco admitiría que llevaba la procesión por dentro. Mientras su rol de periodista le pedía ceñirse a contar la historia tal como le llegaba por las transmisiones en vivo y los datos que se aportaban por las redes de noticias, como persona nunca terminó de comprender cómo la insania de un grupo de seres humanos era capaz de acabar con la vida de otros tres mil, incluidos quienes perpetraron el atentado. sin embargo, Ana sabía que tenía un deber frente al público y ese era informar.
Desde mi punto de vista, y tras revisar horas de horas de cobertura en castellano sobre lo que sucedió ese día, y que afortunadamente se conservan en la videoteca de YouTube, me atrevo a decir que fue uno de los mejores relatos de una tragedia en desarrollo, y que constituye un ejemplo para el resto de profesionales sobre qué hacer y cómo asumir la posición de reportar una noticia cuyo resultado inevitable iba a ser el dolor. A continuación, su transmisión completa tal como se vivió aquel martes por la mañana (hora peruana):
Como ya lo mencioné en otra parte de este blog, la entrevista es uno de los formatos en los que me siento más cómodo porque me permite ofrecerle al público información dicha directamente de la fuente, no parafraseada o interpretada por mí. De hecho, la entrevista es considerada como la herramienta básica no solo para obtener datos que te permitan redactar cualquier estilo informativo sino para cualquier material de comunicación social como un aviso de publicidad o una estrategia de relaciones públicas.
El truco de la entrevista, cualquiera sea sus fines no solo es saber preguntar sino saber ponerle atención a la respuesta para entender si satisface una inquietud o motiva la curiosidad de seguir averiguando más sobre el asunto.
Como un producto o contenido, la entrevista es un pedazo de tiempo muy interesante porque todo radica en cuál sea tu habilidad para sostener una conversación y que todo lo que digas y lo que te digan luego pueda captar el interés del público. Y no se trata solo de sentarte (lo ideal es estar sentado) junto a alguien que todo el mundo conoce, sino demostrarle a la audiencia por qué merece conocer a alguien a quien usualmente desconoce.
Al margen del fin que tengas a la hora de entrevistar, creo que hay tres factores clave que harán del momento algo que te motive a hacer y que para la gente significará que valió la pena estar pegada a la pantalla (o el papel). Lo primero es la preparación, lo segundo es la elaboración, y lo tercero es cómo la pones en escena.
Sobre preparar una entrevista, es tan sencillo como decir que todo se basa en investigar, pero ese verbo ya te plantea un primer reto: ¿qué debes investigar? Si ya vas con un tema en la cabeza, pues todo lo referente a ese tema para que, cuando la persona te responda, tú tengas la capacidad de entender y anticiparte; si se trata de destacar a la persona, definitivamente todos los hitos de su vida que sean relevantes y suficientes para poderla retratar con la mayor transparencia posible ante la gente.
Elaborar una entrevista siempre va a consistir en organizar toda la información que hayas podido conseguir y organizarla de forma lógica. Especialmente si se trata de una conversación que se va a ver, escuchar o leer, el público debe sentir que existe un orden, que no se salta de tema a tema a la loca, y que incluso ese orden genere cierto nivel de emoción o reacción en la gente más allá del simple hecho de conversar.
Poner en escena la entrevista ya es el momento de la verdad. Se trata de sentarse frente al micrófono (y como en los casos ilustrados en esta entrada) frente a la cámara y arrancar. Lo básico, especialmente si se trata de una persona desconocida, es presentarla ante el público: quién es, a qué se dedica, por qué vale la pena escucharla o verla. Lo siguiente es desarrollar la pauta que te salió durante la elaboración teniendo cuidado de no ser tan rajatabla puesto que alguna respuesta podría generarte una repregunta no planificada, y si tu mente no está atenta, se te va a escapar la oportunidad.
el otro aspecto, si la entrevista se va a difundir y dependes de un equipo de producción para hacerlo, es dialogar con todos antes de comenzar de tal forma que "hablen el mismo idioma" mientras cada quien hace su trabajo. Que a lo mejor se fijen en un gesto, que sepan marcarte el tiempo, que te avisen cuando el ritmo se acelera o ralentiza más de lo debido, en fin: trabajar en equipo.
Obviamente que hacerlo bien jamás sale a la primera, pero hay casos excepcionales que sí. Sin embargo, como dice un colega mío, errando se aprende. La cosa es perder el miedo y ser uno mismo. A lo largo de esta entrada hay ejemplos del programa de entrevistas que produje y conduje este año. Además, puedes ampliar más presionando en este enlace.
Como un homenaje
al 110º aniversario de creación política de la provincia de Sullana, Gramar
Media & Marketing decidió liberar la versión completa del episodio piloto de
¡qué buena idea!, una serie documental dedicada a dar rostro a los
emprendedores y las emprendedoras del departamento de Piura para que cuenten
las historias de sus emprendimientos en primera persona.
El video fue
publicado en mi canal de YouTube,en tanto escribí, produje y presenté el
material bajo la producción ejecutiva del empresario Jenry Granda Marchán y la
post-producción del joven comunicador social Renato Ubillús Borrero.
En el material se
puede apreciar la historia de tres emprendedores quienes decidieron iniciar y desarrollar
sus negocios en la ciudad de Sullana, representando a diferentes grupos de edad
y sectores productivos: la educación técnica, los servicios de salud y
bienestar y los servicios de transporte de carga y pasajeros.
Todos exploran en
su vida previa a la creación del emprendimiento, cómo lo iniciaron, la forma en
que lo fueron impulsando, qué dificultades encontraron y cómo las superaron
hasta que sus ideas han logrado cierta consolidación en el mercado.
¿Qué buena
idea! es la propuesta de
contenidos multiplataforma con la que Gramar Media & Marketing busca educar
al público en temas empresariales, y su objetivo es darle al espectador y la
espectadora, referentes y herramientas prácticas para que logre independencia
financiera, y de este modo pueda satisfacer sus necesidades además de alcanzar
prosperidad.
La productora de
contenidos espera lanzar una primera temporada con más testimonios, consejos,
contactos y temas de interés para la comunidad emprendedora de toda la región.
El video completo se puede ver a continuación:
The graphic & plastic artist
Dandy Ruiz Estrada, a.k.a. el Dandy, is focused in placing that brand to pitch
a surrealistic-basis proposal that explores the introspection and the rraw
analysis of our society leading in something as basic as the human shape without
much decoration but as part of a pretty symbolic environment – optical games,
brain challenges, sensual references.
But el Dandy wants to link
his brand to the place where he born in 1982 – Mallaritos [Mayareetos], a
former Marcavelica District’s rural village, now a suburb of Sullana City, here
in Peru. In fact, the slogan he uses is “from Mallaritos to the world.”
Meanwhile, el Dandy has
achieved something that many artist of his kind look for in lifetime – exposing
in Europe. In fact, he was invited to join the 4th Biennial of
Contemporary Art, and his pictures were addressed to Salerno, the second
largest city in Campania Region, Central Italy, near the classic Naples.
el Dandy’s participation was
possible because of recommendations by the Colombian cultural stringer Jorge
Enrique Londoño with expolatina de Arte, and the art curator Giuseppe Gorga,
vice-president of Bienale de Salerno, who got the scientific committee of the
exposition chose two works from the Mallaritos-native artist: We inherit
from the same father and Releasing Lies.
The 4th Biennial was scheduled
for November 6th to 21st, 2021, in Salerno, and it’s the
very first European exposition that el Dandy joins. Before, he was exposing in Ecuador,
Colombia, Chile, Argentina, as well as Peru, and obviously Sullana. Other
Peruvian artists were also invited to the same biennial.
“It’s a pride for me to represent
Mallaritos in a too important event like it’s going to happen across Europe, and
Italy in particular, that as we know, it’s one of the sources of Modern and
Contemporary Art in the whole humankind history,” the plastic & visual artist
said in a public statement. “I’m very excited and thankful to have this
opportunity and I hope to enlarge my participation in the Old Continent and
around the world.”
Dandy Ruiz’s work is not only
concentrated in painting but video-art, photography (for what he even posed as
his own model, and did bodybuilding for a while purposed to that). He also
works as a teacher and he has pitched an innovative pedagogic proposal to teach
fine arts at schools across Chira Valley. He is also a recurrent contributor for
FACTORTIERRA and ChulucanasGym, plus being an illustrator and art advisor.
Salerno is a 131,000-people city
best known for his medical research, but it owns an archaeological museum, a
municipal gallery, and a museum dedicated to History of Medicine. It was also the
most important city of Lombardy Kingdom.
Four million years ago, somewhere
in the universe which name I don’t know because they never said where, there
was a highly-technified planet called Cybertron that was populated by two
contending races of robots. They were called autobots and decepticons. Whom may
I compare them with? The truth is just saying the first ones were the good and
the others were sons of a high-tech bitch.
Their planet’s sources of energy
were already dying and they faced a microchips starvation that whether they solved
like homeless, whether taking their stuff and looking for somewhere in the
space where they could flourish and survive. With the few resources they got,
the autobots chose the B-plan. They lifted up their ship, them aboard.
The decepticons, that lived cloning
everything the autobots did, were in chase mode. When they reached, they badly
boarded the vehicle. Amid the struggle, they approached too much to Earth’s
gravity that the ships lost control and crashed down in different points of the
planet. The autobots one went to the base of a volcano called Saint Hilary,
actual Oregon. Don’t seek it on Wikipedia – it doesn’t exist.
In 1984, Saint Hilary awoke and
activated the circuits of the spacecraft turned into a fossile. A surveyor
scanned the planet, that was not that hostile world they have crashed down but
something primitively technified. To make you short the tale, the decepticons
and the autobots were repaired and both concentrated in accumulating energy to
return to Cybertron. The problem is while the second ones waited for their
turn, the first ones shot lasers to everything meaning an obstacle.
What’s the love for Tawantinsuyo?
Meanwhile, the decepticons
learned that in actual Peru, the Incas had a kind of energetic conduit that
allowed them to take advantage on the energy of Earth’s core, over what they
built a pyramid-shape temple, and the robots decided to catch the resource,
terrifying the surrounding locals, apparently Cusco-natives.
After saying all this, and
look that my merit is making a running-over brief of the first nine episodes of
Transformers 1st generation, I accredit that the beloved
robots-in-disguise already have visited us, at the moment of posting this, 37
years ago, and we watched it on TV around the globe.
Although the cartoon series producers
(with Marvel Productions and Sunbow Productions) don’t have any relation to the
ones who, up to date, are rolling a movie of that franchise (with ParamountPictures), what I feel coincidental is they have chosen Cusco. Yes, I
understand because of enigmas, untold stories (the cyberspace’s gossips say it
would be based upon Tonapa or Tonupa myth), the impressing Inca architecture,
and the beautiful landscapes of Urubamba River’s Sacred Valley.
It’s not the first time that
Hollywood put an eye to this place. Since 1954 (Paramount Pictures,
coincidentally) to nowadays, the trials between successful and frustrated (like
a james Bond movie), national and foreigner, are counting for almost a hundred.
Like ever never before in the
Peruvian history of the motion picture, two features from two American
corporations that are competitors have been rolling at the same time, in the
same place, and with big budgets.
The other one is the
successful NBCUniversal Telemundo’s series La Reina del Sur (Queen of
the South) that from a biographic novel became a fiction highlighting Mexicanactress Kate del Castillo, telling the adventures of drug-trafficker Teresa
Mendoza, who really exists, but amid a kind of enlarged parallel universe.
Peacock + Artesonraju = blockbuster
Don’t stop just on the
factsheet. Transformers – The rise of beasts and La Reina del Sur
were not only rolled in Cusco. The first one did in Tarapoto, San Martin, and it
was almost to implement a location in El Ñuro, right here in Los Organos,Piura. The second one,as much as we know, put upside down Lima Downtown.
But it wasn’t about the
producers arrived, set up their cameras, let the director screams action, and
what pretty actors and actresses perform. Only in Cusco, Paramount and
Telemundo left about US$ 37,000 for filming rights and the physical
installation of the places chosen as locations, what surely has activated the
local economy.
And that’s what we know about
Cusco. We don’t have yet the fact of how much Paramount left to Municipality of
San Martin Province or how much Telemundo left to Municipality of Metropolitan
Lima. It shouldn’t be a secret – it’s public information.
The cost and the benefit of
filming in Peru
Peru is not a common
destination for scouting film-&-TV locations but it doesn’t mean it doesn’t
have them. In fact, like anywhere in the worlc, my country has houses, estates,
streets, cities, and especially natural places you should consider as the
background of the shots (even for photography) if you are planning a feature
for international audiences.
Let’s review Peru’s potentials
for locations. Maybe, it’s the country with most diversity in a territory
similar in size to California State. We don’t have fiords and tepuys but the
amount of other imaginable landscapes is overwhelming. Highlands and the Amazon
Basin were also loved by Hollywood and Europe. And the coastal strip has a
complex landscape mixing desert and valleys to discover. Add the beaches.
Piura Department is quite bigger
than Maryland State, going from sea level(even under sea level) to some summit
over 12,800 feet altitude. If I’m not wrong in numbers, we join 70% of Peru’s
biodiversity, what also means a diversity of landscapes except snow-covered
mountains. Check this out.
Of course that if you are
interested in producing anything in Peru, you have to get some reliable
connections allowing to understand with local authorities, officials and
homeowners/real estate brokers in order to do a favorable negotiation once you
have scouted the possible locations. The good news for you is like Peru is an
almost rookie in locations management, the prices you can get here may result
most competitive like anywhere around the world, especially the destinations you
are accostummed to take for this purpose.
Add to this, that Piura in
particular has three schools of social communication and many undergraduates
and graduates are making motion pictures. Plus, there’s a school of fine arts
with hundreds of junior and senior plastic artists who can work with your art
director advising and making your sets.
For sure, there are other
people and companies those can supply different products and services, since
transportation to rights & clearances, so you also can find out great local
crews in constant training, some of them awarded nationwide and worldwide.
Even, some of them are bilingual.
About the places, major
cities have a mixed architetonical style, but médium and small ones own the
typical Latin American town skyline. But going out the cities, you can take
deserts, valleys, rivers, forested and non-forested hills, mountains close to
the sea, highlands, cliffs, archaeological rests, sea, islands. What are you
thinking of? Since 1956, Piura has been
considered by Hollywood for locations, for example Cabo Blanco Beach.
You can contact me for further
information at nelsonpc.com@gmail.com
(my personal e-mail), or chat on live with me on my Facebook and Twitter
accounts. And if you’re not looking for a location but you are interested in do
some tourism at an unusual destination, but plenty of Nature, you should checkthis out.
Lo
que nadie te dijo sobre cambiar al mundo, y no sabías donde encontrarlo.
Han
pasado casi 21 años desde la primera publicación en línea de FACTORTIERRA, que
entonces se llamaba FactorTierra, y varios procesos no sólo hemos visto pasar, sino
que hemos contado para ti. Al margen de cómo aquellos hechos fueron cambiando,
¿cuál es la lección que encierran todos? ¿Depende de las circunstancias, los
espacios o las personas? ¿Las cosas pasan porque pasan, o porque alguien hace
que pasen? ¿Hay un método que garantice que pasen con éxito?
Sobre
estas cuestiones, comencé la tarea de extraer las lecciones recurrentes de cada
una de las historias que hemos publicado, y aún de las que he conocido y
cubierto en tres décadas de trabajo en medios de comunicación. El resultado es ¡Yo tengo la magia!, un LIBRO que no pretende ser un
manual sobre cómo tener éxito cambiando al mundo, pero te dice qué claves debes
tener en cuenta si pretendes hacerlo.
Además
de todo el rollo teórico, por así decirlo, te presento casos prácticos donde se
comprueba que el modelo que extraje funciona, hasta experiencias
personales en las que también tuve que
aplicar esos aprendizajes. El proyecto incluye una conferencia
titulada Cambia tu historia
(en 4 pasos), que
fue estrenada el 22 de marzo de 2013, en Chiclayo, Lambayeque. Mi sueño
es publicarlo incluso en otros idiomas”.
